La tristeza de ser electrón

Buenas noticias acerca de nuestro grupo favorito, Parade. Antonio Galvañ acaba de confirmar que su próximo lp (La fortaleza de la soledad) será publicado por la independiente Jabalina mientras que el recopilatorio que debía editar Subterfuge saldrá finalmente con el sello Autopop de Elefant Records. Confirmada la salida al mercado de todo este material de Parade pasaremos las horas escuchando las grabaciones curiosas y en directo que circulan por la red y los temas colgados en su myspace.

Niza

Niza fue uno de los grupos más interesantes de aquellos años en que todo era pop. Bajo el paraguas del tontipop del que tanto se habló surgieron grupos de relleno y otros que parecían destinados a evolucionar y ser algo más. Niza era uno de esos grupos, como demostraron con su primer y último Lp. Tras un primer trabajo más orientado hacia el tecnopop saltarín (próximo a grupos como Meteosat), pero en el que ya se podía apreciar un gusto por las melodías y los sonidos delicados, llegó el giro de “Topolino ep”, un single de tres temas marcados por los sonidos acústicos y una producción en busca de un resultado más cálido y recogido. En esta nueva orientación la sensual voz de Silvia brillaba más y se convertía en el complemento perfecto de las guitarras (y otros cachibaches) de Roberto.

Tras los dos primeros singles de divergentes orientaciones llega el Lp “Canciones de temporada” que se decanta por seguir la línea trazada por “Topolino ep”, aunque sería injusto limitar este disco únicamente a eso. “Canciones de temporada” descubre a unos Niza con capacidad de cambiar de registro manteniendo una personalidad propia. Todo ello en un disco, digamos que, conceptual, en tanto que canción a canción va desgranando la historia de una pareja desde la euforia de los inicios a un final triste e incluso con reproches. Musicalmente la bossa, los sonidos electrónicos, el trabajo con los coros, los instrumentales (para separar fases) o el buen pop de siempre se daban la mano para conformar un disco maravilloso y breve. Nos dejaron con ganas de más, de ese 2º largo que nunca llegó. Lo que sí pudimos disfrutar fue un recopilatorio, editado en Hong Kong ("Archivando mis recuerdos"), en el que aparecían algunos de los temas ya conocidos, en las versiones originales o en otras nuevas, alguna versión y alguna canción inédita como la que para nosotros se convirtió en su mejor tema "Radio Star", dedicada a Juan de Pablos, gurú radiofónico del buen pop.

Además dejaron unos escasos directos minimalistas y emocionantes, como aquella actuación maravillosa para los conciertos de La2.

Aquí están disponibles sus eps, aquí "Canciones de temporada" y aquí "Archivando mis recuerdos" (vía les manches solares)... pero nada comparable con tener el original (disfrutar del vinilo azul del primer ep...) a los precios siempre buenos de elefant.

El sol de California

Hace unos años alguien recordó que "Pet Sounds" era uno de los mejores discos de pop de la historia y los Beach Boys uno de los mejores grupos. La voz se corrió entre un montón de jóvenes ávidos de estar a la última y Brian Wilson, el extraño lider de la banda volíó a estar en el candelero, aunque para ello tuvieran que darle el alta en el psiquiátrico donde, parece ser, pasaba sus horas. Dió conciertos recuperando el citado disco canción a canción, en un espectáculo planeado al milímetro. Por eso no diremos que Brian ha vuelto a la música, pero sí que ha vuelto a crear canciones. "That lucky old sun" es su nuevo disco, un disco de pop que remite a aquellos años de sol, playa y surf. Y no solo nos remite en los sonidos sino que aparecen otros guiños como el tema "Forever she'll be my surfer girl". No aportará nada excepcinalmente nuevo a su carrera pero es un placer escuchar a una vieja gloria que no se queda en repetir una y otra vez sus temas de siempre (este es un vicio que han adquirido algunos que ni a viejas glorias han llegado, y no daremos nombres, os lo dejamos a vosotros).
Por cierto habrá gira, aunque por el momento sólo por los EE.UU.

Más portadas

Siguiendo con el tema de las portadas nos fijamos en esta ocasión en algunas que buscaron en la historia del arte una inspiración más que directa. Así de paso presumimos un poco de erudición.

En primer lugar la del ep de Mirafiori "no podemos volver a casa", en la que se utilizó parte de un fresco de Fra Angélico.

Para este disco de Pal la influencia fue el pintor italiano del cuatroccento Paolo Ucello.

Y para terminar, el debut en solitario de Ibon Errazkin, con portada de Aramburu sumerge a Ibon en el mar bravo pintado por Okusai.

Le Mot

Como cuenta Malela (la que era la miembra más joven de Nosoträsh y ahora en Grande-Marlaska), Le Mot surgió para tocar canciones que no encajaban en el repertorio de Grande-Marlaska (antes llamados Garzón), canciones de tono más acústico e íntimo. Y así son sus temas, no hay mucho más que explicar. Un poco menos Grande-Marlaska y un poco más Nosoträsh, aunque con un sonido más hippie y un poco americano. Canciones sencillas y bonitas, sin buscarle tres pies al gato, con guitarras acústicas y algunas colaboraciones.

El disco, un ep, se publicará el 17 del próximo mes y lo hará Tres Pies.

Parecidos, plagios y casualidades...

Hoy en día que la música se guarda en formato mp3 dentro de un mechero puede que a muchos les parezca algo fuera de lo normal que existan especímenes a los que nos interesa casi tanto la carpeta como la música recogida en un disco.

En esta ocasión no vamos a hablar de diseñadores sino de portadas y algunos posibles diseños que las inspiraron o con las que guardan cierto parecido. En el primer ejemplo podemos apreciar un boceto de Franz Singer (artista ligado a la Bauhaus) y la portada del último lp de La Buena Vida. en el segundo caso 'The Man with de golden arm' (banda sonora de Frank Sinatra) junto al single de Nacho Vegas, 'El hombre que casi conoció a Michi Panero'.

El tercer caso nos es más cercano, una portada del antiguo fanzine Katiuska (en papel!) y una portada de Fantasma 3. Y para terminar dos discos separados por varias décadas, uno de Palito Ortega y el otro de los infumables Coldplay.

Ciëlo

Como todos los adelantados a su tiempo creó controversias y admiración allá dónde fuera o hiciera lo que hiciera con alguno de sus grupos (Silvania, Ciëlo...), como dj, con su sello discográfico... En este país de mierda será ahora que ha fallecido (asesinado) cuando Coco reciba más atención de los medios y el público, pero no por su música y la que ayudó a dar a conocer.

Si no conoces su trabajo nosotros te recomendamos a Ciëlo uno de los grupos de pop/techno que más nos han gustado siempre.

'a dónde irás, te vas a bailar, ya tienes la edad'

Big bang

Los Planetas son una suerte de buque insignia del pop español, capaces de mantener el interés por su trabajo disco tras disco y de crear polémicas incluso desde la impuesta invisibilidad de una banda de música española en un mundo que se escandaliza ya por pocas cosas. Los Planetas aparecieron en 1992 con una maqueta que les abrió las puertas de Elefant donde grabaron su primer EP, 'Medusa' y desde donde saltaron a una multinacional. A partir de ahí vendrían, uno tras otro, los discos que son ya leyenda del pop nacional, 'Super 8', 'Pop', 'Una semana en el motor de un autobús', etc... Además J y los suyos son uno de los pocos grupos que ha cuidado el formato single, lo que les sirvió para añadir una larga lista de canciones extra a las publicadas en sus discos largos.

Pero, como señalábamos al principio, todo esto parte de una maqueta (que ganó un concurso de maquetas de Radio 3), incluso podemos decir que de una canción, 'Mi hermana pequeña', hit generacional de aquellos primeros 90 que vieron nacer el fenómeno indie.

Descarga aquí la maqueta que inició todo.

Sin novedad

The Ting Tings pueden parecer un grupo de esos que tanto se lleva ahora en los que los peinados y los pantalones pitillo son mucho más importantes que la música. Un grupo donde barras de labios y peines sustituyen a instrumentos musicales y la pose está bastante más trabajada que las composiciones. Pueden parecerlo porque, mucho nos tememos, que es así. The Ting Tings el dúo de Salford son un canto a la moda y el moderneo (curioso que lo moderno sean los ochenta, como se nota que estos jovenzuelos no los vivieron, sino los detestarían tanto como nosotros), pero igual que un reloj parado marca bien dos veces al día la hora a The Ting Things la inspiración les ha acompañado en varios temas, especialmente en el single ‘That’s not my name’ pero también en otros como 'Be the one'. Así podemos resumir su disco ‘We started nothing’ (Columbia, 2008) como dos o tres hits rodeados de unos cuantos temas de relleno ¿Es suficiente? Cada uno tendrá su opinión, pero para nosotros tres buenos temas en un cd está por encima de la media que muestran muchos de sus contemporáneos. Otra pregunta ¿por qué emplean cinco minutos alargando temas que se despachan en dos?

Malditos Fresones

¿Recuerdas aquel verano en que todo fue pop? Aquel verano duró varios años y empezó tras publicar Spicnic el single Al amanecer (1997) de Los Fresones Rebeldes. No es que nos olvidemos de Family, La Buena Vida o Le Mans, no hay duda de que éstos fueron imprescindibles para la existencia de nuestros protagonistas pero tampoco debemos olvidar que con su presencia descarada y sin prejuicios los Fresones permitieron a muchos otros grupos semejantes (ética o estéticamente) salir a la luz.
Pero comencemos por el principio. Los Fresones Rebeldes nacen en 1984 aunque en aquella etapa sólo duran unos días quedando aletargados en un rincón de la memoria de Felipe. El gran protagonista de esta historia transita por otros grupos , experiencias que no le dejan buen sabor de boca e incluso le hacen desistir de sus aficiones musicales. En 1993 Felipe conoce a Miguel, personaje de doble vida, formal científico de día y músico alternativo con gusto por los sonidos lo-fi en sus ratos libres. La mecha ya está encendida aunque la colaboración se limita por el momento a los grupos liderados por ambos sin existir un proyecto común. El siguiente encuentro es con el trío formado por Cristina (que será bajista), Eugénia (cogerá la guitarra) e Inés (que aportará su voz), ahora si se puede decir que Los Fresones Rebeldes acaban de (re)nacer. También comienza lo que será tónica habitual del conjunto, los cambios en la formación; Inés abandona y es sustituida por Ceci que es sustituida por la primera antes de regresar, esta vez sin reemplazar a nadie. La situación es la que sigue, Felipe en la batería, Miguel a los teclados y guitarra, Inés y Ceci cantan, Cristina con el bajo y Eugénia a las seis
cuerdas.
Se graba el citado single Al amanecer con la independentísima Spicnic que se convierte en un éxito relativamente importante dando paso a la grabación de un Lp. ¡Es que no hay manera! que sale a finales de 1997 en Subterfuge, compañía con mayor capacidad y experiencia. Los
Fresones llegan a cifras de ventas en torno a los 20.000 ejemplares, a sonar en las radiofórmulas y la emisión repetida del videoclip de Al amanecer. Más adelante sonarán
incluso en un anuncio de un importante banco. ¿La fórmula? Los Fresones engañan a la gente
cantando bonitas canciones con melodías de tiempos mejores.
A lo largo del 98 son llamados de todas partes para tocar, son la sensación con una parte de polémica, eso sí. Todo parece fantástico y maravilloso como en alguna de sus canciones, pero
resulta que parte del grupo no están dispuestos al sacrificio que implica tener trabajos o estudios y girar por toda España los fines de semana. La solución es simple, el dúo vocal es
sustituido por Eva y el abandono de Eugénia da paso a que Felipe coja la guitarra y a que Sergi, baterista con todas las de la ley, se incorpore a la banda. La fama adquirida, las horas de radio que se gastan hablando (bien o mal) de ellos, las entrevistas y reportajes en revistas y periódicos ajenos al movimiento “indie” los convierte en modelo y justificación para muchos
otros (TCR, Vacaciones, Juniper Moon, La Casa Azul, La Pequeña Suiza, Galáctica...). Un incipiente movimiento al que se le pondrán tantas etiquetas como grupos, periodistas o fans (tontipop, colajetpop, acnépop, piruletapop...) algunos de ellos puestos con mala leche, envidia o por simples prejuicios.
El tiempo pasa, en 1998 se publican Tributo a Pepito Sex en el Club del Single de Elefant y el single Creo que me quiere en Spicnic, en 1999 Subterfuge lanza Medio drogados que será el adelanto del segundo Lp y cuyo título tendrá cierta polémica (se dice que para sonar en algunas radios hubo de titularse Medio drogados (de amor), no coment). En el esperado año 2000 se publica el no menos deseado segundo “largo”, Éxitos 99. Un disco que los confirma
como unos superlativos creadores de canciones pop; temas de Felipe, Miguel, Cristina y un par de versiones. El sonido ha mejorado, el grupo tiene más recursos, los arreglos son mejores, muchos detractores se han cambiado de bando y sin embargo... la inocencia o ingenuidad que habían convertido ¡Es que no hay manera! en una obra única y genial ya no están presentes. Tal vez por ello, o porque un grupo lo es por la unión de un ídem de personas, cada una con su carácter, sus sueños y actitudes lo que era reconocido como complementariedad en la música se convierte en incompatibilidad fuera. Felipe, fan del pop clásico de los 60 dispuesto a todo por el grupo, a hacerlo crecer en todos sus aspectos, Miguel con tendencias “arties” y un poco retraído en lo que al grupo se refiere, no son la mejor combinación para mantener la sociedad. No hubo “malos rollos”, al menos no trascendieron, simplemente en el verano de 2001 en Alburquerque dieron su último y emocionante concierto, Los Fresones Rebeldes se despidieron de la única forma que podían, haciendo disfrutar a la gente.

Discografía aquí.

Una canción vale más que...

...mil discos. Si la canción es de Parade y los discos de cualquier otro. El caso es que en el blog de Federica Pulla nos hemos encontrado con un par de novedades de Parade, un tema de su próximo recopilatorio de éxitos y rarezas Intonarumore (supuestamente de inminente aparición en Subterfuge Records), además de un tema de una nueva maqueta que, suponemos, avanza el próximo lp de Antonio Galvañ. Nos alegra que salga esta nueva referencia pero por otro lado nos hace pensar que el futuro lp se hará esperar... demasiado.

No podemos decir mucho de las canciones de Parade, simplemente se encuentran en otra dimensión, si las conoces seguro que coincides y si estás a punto de hacerlo... te engancharán. Aquí quedan los enlaces para descargar las canciones:

Uno de los nuestros (maqueta)

Mutantes (Intonarumore)

Mientras esperais por material nuevo podeis aprovechar para haceros con la discografía de Parade, que está a precios de risa en la tienda de Spicnic.

Historias de Cola Jet Set

El el myspace de Cola Jet Set podemas escuchar ya un tema de su próximo disco. Con este disco, que será el segundo larga duración, además estrenarán discográfica puesto que han dejado Subterfuge para engrosar la amplia y selecta lista de grupos elefant, donde algunos de los miembros de Cola Jet Set ya graban formando parte de Les Tres Bien Ensemble.

La canción que los barceloneses adelantan se titula Sueño de mi vida, y lleva el sello del grupo que en otro tiempo fueron Los Fresones Rebeldes. Así que podeis imaginar, aires sixties, melodía pegadiza y textos amorosos (como los osos). Desde aquí esperamos con impaciencia su salida al mercado.

Mientras, puedes disfrutar sus anteriores trabajos desde aquí.

Velasco

Velasco era un dúo andaluz (Maite y Paco) que publicó dos maquetas hace unos 5 o 6 años, por aquel entonces les entrevistamos (cuando Katiuska se editaba en papel) y nos contaron todo sobre su música casera, sus gustos y referencias musicales (Serpentina, Belle & Sebastian, Family...). Sus canciones pop frágiles y grabadas con escasos medios (un Casio, una guitarra y un pc de sobremesa) gustan por su sencillez, por la imperfección de la grabación casera en la que se pueden adivinar los pasos de alguien del otro lado de la puerta o los coches en la calle. Todo ello hace sonar las canciones directas y sinceras, sin trampa ni cartón.

Así como aparecieron desaparecieron y no supimos más de ellos, si alguién sabe si siguen haciendo canciones que no dude en informarnos.

Descarga sus dos maquetas aquí.

Parafuso

Parafuso es un discográfica gallega dedicada a la electrónica. Llevan casi un año funcionando y desde entonces han publicado numerosas referencias de grupos como Sound Sculpture Project, Mecánica Celeste, Iván Oliveira o Astroboyz. Lo novedoso del sello es que trabajan através de la red y sus discos esán disponibles en descarga gratuita con licencia Creative Commons. Vale la pena pasarse por su web y escuchar a los artistas que acoje Parafuso y de paso ampliar la sección de electrónica de tu discografia.

Le Mans, música 'perezosa y tonta'

El origen de esta historia se encuentra en San Sebastián donde unos jóvenes inquietos se juntan para expresarse musicalmente bajo el nombre de Aventuras de Kirlian. Lo avanzado o diferente de su propuesta genera incomprensión e incluso rechazo lo que lleva a poner fin al grupo hacia finales de 1990, tras haber grabado únicamente un Lp (de 19 minutos de duración). Poco tiempo después dan el primer concierto bajo el nuevo nombre de Le Mans. Este segundo inicio no parece augurar nada bueno si tenemos en cuenta que en ese estreno fueron invitados por el dueño de la sala a abandonar el escenario antes de terminar. Esto no parece desilusionarles y por su cuenta y riesgo comienzan a grabar un Lp que finalmente publicará Elefant en 1994.
Años más tarde Ibon declararía a la revista Espiral que si pudiera “quemaría todas las copias” de aquel debut discográfico de Le Mans. El disco, en comparación con lo que más adelante harán, tiene poco de Le Mans y más de Aventuras de Kirlian; sin embargo joyas como “Un rayo de sol” no deben pasar inadvertidas. En ese mismo 1994 publican junto con Fangoria una versión de “Me quedaré soltera” para el desaparecido club Fan Fatal. Le Mans se están haciendo un hueco entre los ambientes indies comenzando a ser considerados un grupo de culto. Por esa época también despuntan desde Donostia otros grupos como Family o La Buena Vida llevando a los medios a acuñar el término Donosti Sound con el que nuestros protagonistas de hoy no parecen muy contentos.
Aun en 1994 publican su segundo Lp, “Entresemana” una obra maestra en la que se asienta el sonido que los caracterizará, pausado y sencillo, acompañado de unas letras autobiográficas y cercanas en las que todavía no destaca la ironía de la que más tarde harán gala. Ibon considera esta la mejor obra discográfica de Le Mans; el título del tema que cerraba el disco le sirvió para definir su música, “perezosa y tonta”. Otras perlas que el disco contenía eran “Canción de si tu me quieres” o “La tarea”.
Parecen perseguir la etiqueta de raritos pues su siguiente trabajo “Zerbina” es un mini-cd de remezclas, algo poco usual por aquel 1995. Casi sin descansar ponen en el mercado “Saudade” Lp en el que alcanzan la tristeza infinita, no es su mejor trabajo pero canciones como “Oh Romeo, Romeo” o “Dry Martini” perduran, sin duda, en la memoria de cualquiera de sus fans. En este momento Le Mans ya traspasan fronteras e irán llegando sucesivamente a Japón, EE. UU., Polonia, Argentina (donde además Suárez editarán un mini-cd de versiones), México...
Durante el verano de 1997 graban “Mi novela autobiográfica”, cuatro canciones que suponen un paso adelante respecto a la uniformidad que caracterizaba “Saudade”. Nuevas influencias, más
matices y un sonido más rico caracteriza este principio del fin. Al año siguiente el single “Yin Yang” y el Lp “Aquí vivía yo”, la gran N de un FIN que como un juego de pistas se venía anunciando en las portadas de sus tres últimos trabajos. “¡Ay, que triste estoy!” o “Canción de todo va mal” podían reflejar el sentimiento de sus seguidores a lo largo del mundo.
Tras apenas una quincena de conciertos (incluyendo una actuación en el Festival Internacional de Benicasim), cuatro discos largos, seis singles (editados por Elefant en España) y un recopilatorio, Le Mans, sin problemas internos ni pena por parte de sus miembros, tan solo por no caer en el aburrimiento o la autocomplacencia se deshicieron. Sus obras quedaron ahí, las influencias en algunos grupos de ahora están a la vista de todos. Ibon trabajó con gente como Ana D, Carlos Berlanga o Nosoträsh y ha emprendido una carrera en solitario sacando, por el momento, dos discos y un single algo alejados del antiguo sonido de Le Mans pero también próximos (por ellado del single de 1996 “Jonathan Jeremiah”). Por otro lado Teresa Iturrioz (bajista) creó Single, grupo también editado por Elefant Records y donde colabora Ibon.

Discografía de Le Mans aquí.

Blacanova, 'perro.ep'

El último ep de los sevillanos Blacanova es un compendio de sus gustos e influencias. Cinco temas de pop sugerente y oscuro que alterna los momentos más pausados y reflexivos con fases de distorsión e incluso rabia. La música de Blacanova, como el mar, puede mostrarse tranquilo, acogedor y acompasado en sus movimietos así como turbulento, áspero y frío.

Dan especial importancia a las letras que son interpretadas en alternancia de voces femenina y masculina, pero que nadie piense por ello en grupos como La Buena Vida, Blacanova cita entre sus influencias directas grupos como My Bloody Valentine o Cure. Y nosotros nos atrevemos a decir que gustarán a fans de esos grupos pero también a los de Los Planetas, Chucho o Sr. Chinarro.

Descárgalo aquí.

Les Très Bien Ensemble 'Rougeole'

Les Très Bien Ensemble debutaron con dos singles en los que se incluían versiones de clásicos del pop francés como Hardy, Bardot o Gainsbourg. El hecho de que miembros de Los Fresones Rebeldes estuvieran implicados en el asunto y que publicaran de pascuas en ramos hacía pensar en un grupo de revival con escaso futuro más allá del divertimento de unos cuantos fans del pop con más charme. Pero en 2005, seis años despues de la primera publicación Elefant puso en las tiendas el primer lp del grupo barcelonés. Aquel primer disco ('Doux-amer') mantenía la inspiración del pop francés de los sesenta y su tema estrella ('À Hélène') sonó una y otra vez gracias a una campaña publicitaria de sábanas, toallas y otras cosas del hogar. Algunos temas de aquel primer lp anunciaban ya el camino emprendido en este su ultimo trabajo; se acabaron los inocentes sesenta y el rollo chic, LTBE son ahora un grupo de pop que canta en francés, sí, pero su música suena totalmente actual. Evidentemente que los 60s están presentes, como en cualquier disco de pop que se precie, pero ya no están limitados por ello y pueden citar entre sus influencias tanto a Gainsbourg como a The Stone Roses.

'Rougeole' es un disco que podría sonar perfectamente en las radios y tvs de mayor difusón, como lo hacen Los Planetas, Camera Obscura o Deluxe, pero las primeras impresiones y los prejuicios en este país pesan demasiado, por lo que mucho nos tememos que las 12 caciones que lo componen se queden para el disfrute de unos pocos.

Puedes escuhar parte del disco aquí.

Los Bólidos

Lós Bólidos fueron uno de esos grupos que con apenas un ep ('Ráfagas' 1983) publicado dejaron huella y además llegaron a generaciones posteriores perdurando en el tiempo como un grupo de culto. Grupos como Cooper o Los Fresones Rebeldes y periodistas como Jesús Ordovás colaboraron a ello. En gran parte todo esto se debió a un único tema, ‘Ráfagas’, canción pop perfecta, sin más. Ni muy blanda ni muy rockera, ni muy mod ni muy yeyé, y todo ello con un adorable sonido analógico que llega directo al blanco que tenemos en el corazón. La rabia y la alegría de aquellos pimeros ochenta condensados en una canción. No se quedan atrás las que completaban el disco, la más cañera 'No creas', el medio tiempo 'Paraíso' y 'La máquina' ¡dedicada al Ping Ball!

Su único disco publicado es hoy un objeto deseado por coleccionistas y su precio en ferias del disco es realmente elevado. Además también existe una segunda grabación, una sesión en directo en Radio3.

Aquí puedes descargar ese mítico ep.

Sergio Algora 1969-2008

El pasado mes de julio falleció el escritor y músico Sergio Algora (El Niño Gusano, Muy Poca Gente, La Costa Brava). Seguramente su obra no alcanzó la repercusión merecida pero quedará grabada por mucho tiempo entre sus adeptos seguidores.

Discos de Paseo

Que sigan existiendo personas con la iniciativa y las ganas de mantener un sello independinte es de agradecer en estos tiempos que corren. Discos de Paseo existe desde 2005, desde entonces han publicado una serie de selectas referencias de músia pop. Grupos como Vacaciones o Zola, con experiencias previas en otros sellos, o Zona Negativa (el más reciente) que da el salto desde mundo maquetero y debuta con 'Extrañas ilusiones', su primer lp 'oficial'.

Desde Discos de Paseo apuestan por el pop y por el formato físico y nos ofrecen cedés de verdad que podemos tocar y con portadas que podemos ver y libretos que podemos leer, nada de emepetreses y chuflas de esas que se pierden en el fondo de un disco duro.

Y ya que estamos, comentar que Zona Negativa es un dúo fomado por Èlia y Roge (también en Cola Jet Set), que practican un pop energético desplazándose tanto hacia el electrónica como hacia las guitarras siempre dando especial importancia a las melodías (puedes descargar el lp aquí pero mejor lo compras aquí).

Projecto Mourente, 'kara.o.ke'

'Kara.o.ke' es el título del nuevo trabajo de Projecto Mourente, el segundo tras 'Abaixo dos eucaliptos'. Como en el primero, su finalidad es hacernos bailar, divertinos, llevarnos al rincón más hedonista del pop donde poder sudar a gusto y gritar estribillos ingeniosos. Para ello Carlos entrega 14 canciones tecno-pop y mantiene las letras ácidas e irónicas con estribillos como 'chuliboy, chuliboy, onde está o meu chuliboy?' o 'eu cobro en B'. A todo ello hay que sumar colaboraciones estelares y remezclas de varios de los temas.

El tema favorito de ktk es 'Vamos queimar París', bailable pero tranquila y con partes de la letra cantadas por la voz de Yolanda Valcárcel en francés (no podemos pedir más).

En definitiva, un disco frenético para fans de Fangoria, Fabio Macnamara, Carlos Berlanga o Pet Shop Boys. Pero pudiendo escucharlo, ya que está disponible de forma gratuita en la web de A Regueifa (también puedes coseguirlo en las tiendas), para qué contar nada más, descárgalo, escúchalo y coméntanos tus opiniones. (descarga el disco completo aquí)